Sin haber podido llevar a cabo, hasta el momento, un proyecto más ambicioso para este festival de cortos, he presentado un pequeño trabajo titulado: "Al final, la luz".
El día 31 de Enero finaliza el plazo para la recepción de cortos y comenzará la selección de los finalistas.
"Al final, la luz" en el Notodo.
miércoles 25 de enero de 2012
"El Camino" seleccionado en la página de cine "Filmin"
El cortometraje "El Camino" ha sido añadido a la sección de cortos de esta web de cine independiente llamada Filmin.
Cada mes, la web de Filmin elige un cortometraje para ser difundido.
"El Camino" en Filmin.
Cada mes, la web de Filmin elige un cortometraje para ser difundido.
"El Camino" en Filmin.
miércoles 18 de enero de 2012
Post publicado en el foro Abcguionistas.com como respuesta a un forero.
Yo no he reparado en lo que dices acerca de la temática de los cortos pero, sin lugar a dudas, los cortometrajistas sin medios hemos de restringir nuestras posibilidades, y me refiero sobre todo a que nuestros cortos no pueden contar con elementos que encarezcan el proyecto. Sin embargo, estoy convencido de que no hacen falta aviones, trenes, caballos, tanques o un arsenal de piezas de armería (los típicos elementos de los largometrajes)para crear historias que tengas algún interés. Incluso me atrevería a decir que es la escasez de medios la que obliga a los cortometrajistas a hacer cosas distintas de lo que se ve en los largos.
Yo prefiero, y te lo digo sinceramente, ver cortos amateur hechos con imaginación y entusiasmo a ver muchos largometrajes de Hollywood plagados de acción, en los que se ve lo de siempre, con actores sin capacidad expresiva y que no tienen otro fin que amortizar gastos y recaudar. Creo que estarás de acuerdo conmigo en que es el corto, ese producto que no necesita el éxito en taquilla, el que puede permitirse ser original, ser libre, ser diferente.
Lo que dices acerca de los cortos que se hacen, se lleva a cabo también en muchos largos; lo que pasa es que son largos realizados con grandes medios y una gran sofisticación técnica, pero si los miras con detenimiento te das cuenta de que no dicen nada; son fuegos artificiales, pero vacíos.
Hablas de actitud profesional y actitud amateur... Con esto entiendo la capacidad de ver un corto amateur que ha sido hecho con un entusiasmo y una pasión que deja entrever un algo profesional. Estoy de acuerdo contigo. Otra cosa distinta es lo que yo considero un corto profesional (el hecho con medios y una esmerada producción) y un corto amateur (el realizado sin esos medios).
Gracias por tu consejo final. La pasta no garantiza que se cuenten historias màs interesantes pero, sin duda, abre muchas puertas y ayuda a lograr un mejor producto cuando hay un guiòn interesante que, para mí, es el armazón sobre el que se edifica una posible buena película.
Gracias, Lolita, también por tu comentario. Lo de asociarme es lo que deseo de verdad, pero debo confesarte que lo he intentado mucho sin obtener resultados. Mi ciudad no es el lugar adecuado para ello, supongo. Escribo los quiones porque no tengo quien lo haga. A mí lo que me gusta (no digo lo que se me da bien) es estar con las cámaras filmando. Me parece una actividad menos solitaria y bonita.
Yo prefiero, y te lo digo sinceramente, ver cortos amateur hechos con imaginación y entusiasmo a ver muchos largometrajes de Hollywood plagados de acción, en los que se ve lo de siempre, con actores sin capacidad expresiva y que no tienen otro fin que amortizar gastos y recaudar. Creo que estarás de acuerdo conmigo en que es el corto, ese producto que no necesita el éxito en taquilla, el que puede permitirse ser original, ser libre, ser diferente.
Lo que dices acerca de los cortos que se hacen, se lleva a cabo también en muchos largos; lo que pasa es que son largos realizados con grandes medios y una gran sofisticación técnica, pero si los miras con detenimiento te das cuenta de que no dicen nada; son fuegos artificiales, pero vacíos.
Hablas de actitud profesional y actitud amateur... Con esto entiendo la capacidad de ver un corto amateur que ha sido hecho con un entusiasmo y una pasión que deja entrever un algo profesional. Estoy de acuerdo contigo. Otra cosa distinta es lo que yo considero un corto profesional (el hecho con medios y una esmerada producción) y un corto amateur (el realizado sin esos medios).
Gracias por tu consejo final. La pasta no garantiza que se cuenten historias màs interesantes pero, sin duda, abre muchas puertas y ayuda a lograr un mejor producto cuando hay un guiòn interesante que, para mí, es el armazón sobre el que se edifica una posible buena película.
Gracias, Lolita, también por tu comentario. Lo de asociarme es lo que deseo de verdad, pero debo confesarte que lo he intentado mucho sin obtener resultados. Mi ciudad no es el lugar adecuado para ello, supongo. Escribo los quiones porque no tengo quien lo haga. A mí lo que me gusta (no digo lo que se me da bien) es estar con las cámaras filmando. Me parece una actividad menos solitaria y bonita.
Sobre la colaboración en la escritura de un guión cinematográfico.
Lo más normal es que una sola persona trabaje en la redacción de un guión cinematográfico, pues se han reportado problemas a la hora de adoptar decisiones cuando se trata de escritura conjunta.
Sin embargo, es bastante común que el guionista y el director trabajen juntos en la elaboración del quión, con muy buenos resultados. Yo creo que la clave para el éxito en la colaboración está en que exista una jerarquía, que alguien tenga la autoridad para decir la última palabra en caso de discrepancias. Creo que éste sería el caso de una colaboración guionista-director, donde comunmente este último, y siempre dependiendo de las cláusulas del contrato, tiene la última palabra sobre las decisiones a tomar.
Otra cosa distinta sería escribir en colaboración con el mismo nivel de autoridad. Aquí supongo que sí pueden surgir problemas. Sin embargo, también existen muchas obras literarias escritas en colaboración.
Sin embargo, es bastante común que el guionista y el director trabajen juntos en la elaboración del quión, con muy buenos resultados. Yo creo que la clave para el éxito en la colaboración está en que exista una jerarquía, que alguien tenga la autoridad para decir la última palabra en caso de discrepancias. Creo que éste sería el caso de una colaboración guionista-director, donde comunmente este último, y siempre dependiendo de las cláusulas del contrato, tiene la última palabra sobre las decisiones a tomar.
Otra cosa distinta sería escribir en colaboración con el mismo nivel de autoridad. Aquí supongo que sí pueden surgir problemas. Sin embargo, también existen muchas obras literarias escritas en colaboración.
miércoles 24 de diciembre de 2008
El Camino (2008)
"El Camino", protagonizada por Mª Sonsoles Luis, contó también con la participación de Beatriz Fernández, Mario Del Estal y la aparición especial de Manuel Fadón.
El cortometraje fue rodado con los mismos escasos medios que los anteriores trabajos.
Es la historia de una toma de conciencia, de una reconciliación con el pasado y con el niño que se fue. A través de un lenguaje abundante en metáforas y símbolos, presenciamos el camino vital de Susana, un camino que deberá recorrer para transitar desde la oscuridad hacia la luz.
"El Camino" ha obtenido excelentes críticas, entre las cuales se encuentran la de Luis Martín Arias, catedrático de cine en la Universidad de Valladolid o la de José Arce de la revista de cine "La Butaca". Asimismo, este cortometraje has sido seleccionado en el festival "Cologneoff" de Colonia, Alemania. En el "The 24 hours of Nuremberg" de Nuremberg, Alemania. En el "Zero Film Festival" de Los Angeles, Estados Unidos.
Ver "El Camino" en Vimeo. (Mejor calidad)
Se puede ver "El Camino" en YouTube
Ficha de "El Camino" en IMDB
"El camino" en la revista de cine "La butaca"
Programa del Zero Film Festival de Los Ángeles
Zero Film Festival
Entrevista y biografía en VideoChannel
Las Huellas del Pecado (2004)
Este cortometraje de terror, una fábula acerca de la idea de ser víctimas de los propios actos, fue protagonizada por Manuel Fadón y Emma Manzano. El rodaje comenzó en una calurosa tarde del Agosto de 2003, pero el trabajo no vio definitivamente la luz hasta el año 2004.
La script y ayudante para diversos fines fue Mª Sonsoles Luis y, los ayudantes de dirección, fueron Carlos Chacón y Lorenzo Gómez. La mayor parte del corto fue rodado en la casa de éste último.
El cortometraje fue objeto de estupendos comentarios y críticas.
"Las huellas del pecado" se puede ver en Vimeo.
"Las huellas del pecado" puede verse en YouTube
domingo 21 de diciembre de 2008
Sombras de un Sueño (2000)
En el año 2000 dirigí el cortomatraje titulado: "Sombras de un sueño". Se trata de un drama fantástico inspirado en las rimas de Gustavo Adolfo Becquer, que fue interpretado por Santiago Yeguas y Bibi Velasco.
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